Inspiration de créativité

Le célèbre critique d'art Donald Kuspit nous explique pourquoi le crâne

Le célèbre critique d'art Donald Kuspit nous explique pourquoi le crâne


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Quelle œuvre vous fait une impression durable?

Le critique d'art et historien américain Donald Kuspit se penche sur une œuvre particulière de la photographe Lynn Stern qui a laissé une impression durable sur lui et les nombreux pourquoi derrière la connexion.

Beauté et importation

En se concentrant sans relâche sur le crâne, à la fois abstrait et memento mori, les impressionnantes photographies de crânes de Lynn Stern nous rappellent sa beauté absurde et son importance inquiétante.

Elle regarde sans crainte dans ses yeux creux et caresse sa surface ferme, absorbée dans la dialectique de ses concaves et convexités, alors même qu'elle nous rappelle que le crâne est la partie la plus durable de notre corps, la durabilité ironique de ses os véhiculée par le fait qu'ils restent intacts même lorsqu'ils sont voilés, ce qui rend le crâne séduisant.

Couvert de canevas - un linceul semi-transparent, pour ainsi dire - et de l'éclairer de diverses manières, et parfois de l'élever sur un piédestal, comme s'il s'agissait d'une idole sculpturale à adorer, s'il s'agit également d'un artiste dans l'espace théâtral, montre Stern sa fascination obsessionnelle pour la lumière et l'ombre, leur subtil changement interagissent avec la substance expressive et esthétique de la photographie.

À moitié amoureux

Quelle que soit leur mise en scène, et malgré tout ce que nous savons qu'il n'y a pas de vie en eux, les crânes de Stern - certains humains, certains animaux - hérissent d'une puissance brute et d'une vie intérieure. Ils sont agressifs sur votre visage, vous rappelant qu'il masque un crâne - la mort en nous.

Stern est peut-être à moitié amoureux de la mort, mais sa manipulation agressive suggère qu'elle la déteste également. Elle reconnaît son emprise sur elle, tout en la défendant en l'esthétisant.

Freud a dit que nous ne pouvons pas imaginer nos propres morts - il n'y a pas de mort dans l'inconscient. Mais Stern est proche de le faire, comme le suggèrent les photographies sur lesquelles son visage en masque de mort et associé à un crâne.

Elle est certainement en contact avec son inconscient, nous rappelant la remarque de Jung selon laquelle il n'y a pas de plus grand péché que l'inconscience: elle est certainement consciente de la mort, en prenant possession comme si c'était son copain du sein.

Pas deux pareils

Il n'y a rien de tel que les photographies du crâne de Stern - des centaines, en sept séries, réalisées en deux décennies - dans l'histoire de la photographie (ou de la peinture). Ils sont une réalisation majeure. Chacun et chacune d'entre nous nous fait une impression durable, ne serait-ce que parce qu'ils nous rappellent que la mort est omniprésente dans le monde.

La mort, toujours triomphante, comme le fait que le 20e siècle a produit plus de morts par «décision humaine», comme le dit l'historien Eric Hobsbawn, que tout autre siècle l'indique. C'est peut-être l'impression la plus durable de toutes.

Donald Kuspit est un éminent critique d'art et historien américain. Auteur de plusieurs traités révolutionnaires sur l'art moderne et l'avant-garde, il est également un poète remarquable et professeur d'histoire de l'art et de philosophie.


Voir la vidéo: Comment le prénom Karen est devenu un symbole du racisme aux Etats-Unis (Juillet 2022).


Commentaires:

  1. Garvyn

    Vous avez tort. Nous allons le prendre en compte.

  2. Alhan

    Je pense qu'il a tort. Je suis sûr. Écrivez-moi dans PM, cela vous parle.

  3. Negasi

    Quelle pensée sympathique

  4. Oakes

    Absolument avec vous, il est d'accord. C'est une excellente idée. Je t'encourage.



Écrire un message